CONCIERTOS

I FESTIVAL INTERNACIONAL DE GUITARRA DE MADRID

PRESENTACIÓN DEL FESTIVAL

Presentación Oficial del I Festival Internacional de la Guitarra de Madrid 

El 10 de mayo, a las 20:30h, tendrá lugar en el espacio «Guitarras de Luthier» y situado junto a la céntrica estación de Atocha, la PRESENTACIÓN OFICIAL del Festival Internacional de Guitarra de Madrid.
 
Los responsables del Festival serán los encargado de detallar los conciertos y actividades programadas para esta edición, que como se ha detallado en el proyecto, tienen el objetivo de que la guitarra se convierta en protagonista de la cultura musical de dicha ciudad. 
 
Al final del acto se disfrutará de un concierto a cargo de Luis Guevara, joven guitarrista chileno y alumno del maestro Ernesto Quezada, que también ha recibido clases magistrales de Leo Brouwer (Cuba) o Ricardo Gallén (España). Como concertista, Guevara ha desarrollado una intensa carrera nacional e internacional actuando en importantes salas de concierto de Chile, España, Francia y Alemania.

Además, ha ganado numerosos concursos entre los que destacan el Concurso Internacional de Guitarra «Guitarra sin Fronteras» (Chile) y  el Certamen Internacional de Guitarra Clásica «Miguel Llobet» Barcelona (España). En 2016 grabó su primer disco, Imbricatta,  que contiene una pieza homónima de estreno.

Entrada libre hasta completar aforo. Reserve su plaza en la siguiente dirección: guitarrasdeluthier@yahoo.es

Día del concierto

Viernes 10 de mayo de 2019

Hora: 20:30h

Sede

Guitarras de Luthier

Ubicación

Calle Doctor Mata, 1, Madrid  

CONCIERTO DE INAUGURACIÓN

«Música del Romanticismo hasta nuestros días»

Concierto de Inauguración del Festival y muestra de guitarras históricas. Degustación de un vino español en el Café del Jardín del Museo Romántico

Margarita Escarpa

“Una artista cien por cien” exclamó Mª LUISA ANIDO cuando la escuchó tocar por primera vez en 1990. Desde entonces, Margarita no ha dejado de acumular éxitos, siendo considerada una de las principales guitarristas actuales.

Margarita Escarpa obtiene en 1992 el Premio Extraordinario Fin de Carrera en el Real Conservatorio Superior de Madrid, donde recibe las enseñanzas de los más importantes maestros y los consejos de los mejores intérpretes. Poco después se licencia en Matemáticas en la Universidad Autónoma de la misma ciudad.

Ha obtenido varios premios nacionales y ocho premios internacionales entre los que destaca el Concurso “XX Solo Guitar Competition – Guitar Foundation of America. Estos premios y sus cualidades le han dado la oportunidad de participar regularmente en los más importantes festivales de Europa, Asia y América.

Margarita Escarpa toca con una guitarra de Matthias Dammann (Alemania) y desde 2011 es una «D´Addario artists». Como solista ha grabado CDs para RTVE, Ópera Tres, Naxos, La Má de Guido y GHA Records.

Crítica y público coinciden en destacar su sensibilidad artística y solvencia técnica, ambas guiadas por su amplia formación musical

Día del concierto

Sábado 22 de junio de 2019

Hora: 19:30h

Sede

Auditorio del Museo del Romanticismo

Ubicación

Calle San Mateo 13, Madrid  (entrada al Auditorio por Calle Beneficencia 14)  

CONCIERTO II

«De Italia a Argentina, pasando por España»

Dúo Iset

Laura Verdugo del Rey e Itziar Oyarzabal

El dúo ISET se consolida en el cruce de caminos de la guitarrista Laura Verdugo del Rey y la violinista Itziar Oyarzabal. Después de años de formación y experiencia con los mejores profesionales, y de haber cruzado innumerables fronteras, Laura e Itziar se conocen en el ámbito pedagógico en el Centro Superior Katarina Gurska de Madrid, donde ambas imparten clases. De ahí surge la idea de fusionar las dos caras de la cuerda (punteada y frotada) en un dúo, y crear una combinación enriquecedora en sonidos y colores, abarcando varias épocas, desde la pureza del clasicismo a la combinación de sonidos y expresiones de la música contemporánea. El nombre del dúo acompaña la idea fundamental, siendo ISET diosa egipcia de lo femenino y de la creación.

Día del concierto

Domingo, 23 de junio de 2019

Hora: 19:30h

Sede

Auditorio Colegio Mayor Universitario San Pablo 

Ubicación

Calle de Isaac Peral, 58

CONCIERTO III

Presentación del disco “Dúo del Mar”

Dúo del mar

Dúo del Mar es un nuevo proyecto que reúne a dos figuras emergentes del panorama musical actual: la guitarrista clásica Ekaterina Záytseva, maestra indiscutible de su generación, y Marta Robles, una de las pocas mujeres solistas en el mundo de la guitarra flamenca. Su repertorio mezcla elementos puros del flamenco y de la música clásica, entrelazando ritmos y armonías para mostrar todas las posibilidades expresivas de la guitarra española. Sonatas barrocas que fueron inspiradas por ritmos y melodías populares, obras románticas que evocan la Barcelona modernista, piezas flamencas del repertorio más tradicional o de creación contemporánea y propia donde se fusionan el lenguaje clásico con el flamenco. Ahora, tras varios años de experiencia y crecimiento en sus distintas maneras de interpretar, Marta y Ekaterina se reúnen de nuevo para dar forma a un dúo insólito donde la música recorre cientos de colores y paisajes, llevando al oyente por atmósferas sorprendentes y, a veces, casi imposibles.

Juegan con la sutilidad de la guitarra clásica y todas sus posibles técnicas, sin renunciar a la fuerza y la pasión que les aporta el flamenco, recreando palos como Guajiras, Zapateados, Sevillanas, Bule-rías, Fandangos, entrelazados con piezas del repertorio clásico español de Manuel de Falla, Issac Albéniz y otros grandes compositores españoles. El Dúo del Mar, en búsqueda constante de nuevas influencias, han creado un nuevo espectáculo titulado “Ritmos de Sabicas”, dedicado a la figura de este maestro indiscutible de la guitarra fla-menca. Este proyecto se ha estrenado en el Festival Flamenco On Fire de Pamplona, y después, en el Festival de Lisboa con gran aceptación del público y de la crítica.

Día del concierto

Lunes 24 de junio de 2019

Hora: 19:30h

Sede

Auditorio del Centro Superior de Música Katarina Gurska

Ubicación

Calle Santa Engracia, 181

CONCIERTO IV

«El mejor repertorio de la guitarra de cámara»

Sevilla Guitar Dúo

Antonio Duro & Francisco Bernie

Francisco Bernier es considerado por la crítica como uno de los guitarristas clásicos más importantes de su generación, forjando a lo largo de los años una carrera llena de éxitos y galardones, como el Primer premio en el prestigioso Concurso Internacional de Guitarra «Michele Pittaluga», que le han llevado a actuar en más de 35 países por Europa, Asia y América. Actualmente compagina su carrera de concertista con su labor docente ocupando una cátedra en el Conservatorio Superior de Música “Manuel Castillo” de Sevilla y es Director artístico del Festival de La Guitarra de Sevilla y Director del sello discográfico Contrastes Records.

Definido por la crítica como intérprete de extraordinarios medios musicales, sensibilidad exquisita, visión culturalmente profunda y técnicamente irreprochable, Antonio Duro compagina su carrera como solista y activo músico de cámara, habiéndose presentado en numerosas salas y festivales de países europeos. Actualmente es profesor de Guitarra del Conservatorio Superior de Música “Manuel Castillo” de Sevilla y profesor invitado de guitarra y música de cámara en distintos Conservatorios y Escuelas Superiores de Música. También es invitado habitualmente a formar parte como jurado  de numerosos concursos de interpretación de ámbito nacional e internacional.

Día del concierto

Martes, 25 de junio de 2019

Hora: 19:30h

Sede

Auditorio del Colegio Mayor Universitario San Pablo 

Ubicación

Calle Isaac Peral, 58

CONCIERTO V 

Invitado especial en el Festival Nocturno de Cibeles

«El sonido del Mediterráneo»

Àlex Garrobé

Álex Garrobé, doctor en Historia del Arte y Musicología por la UAB, ejerce como profesor de guitarra y música de cámara en la Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC). Ha sido profesor del Centro Superior de Música del País Vasco (Musikene) y del Conservatori Superior de les Illes Balears. Es invitado también regularmente a ofrecer conciertos, clases magistrales y conferencias en instituciones musicales y universidades de Alemania, Bolivia, Brasil, Chile, China (Conservatorio Nacional), Colombia, Croacia, Dinamarca, Eslovaquia, Eslovenia, Estados Unidos, Finlandia (Sibelius Academy), Francia, Holanda, Italia, Japón, México, Noruega, Polonia, Portugal, Reino Unido (Guildhall School), Rusia o Suecia

Ofrece conciertos y recitales con regularidad en más de cuarenta países actuando en auditorios como el Concertgebow de Amsterdam, Auditorio Nacional de Madrid.

Auditorio de Radio France en París, Opera de Estambul o el Auditorio del siglo XXI en Pequín. Obtiene los primeros premios en el Concurso Internacional de Guitarra Infanta Cristina (Fundación Guerrero 1989) y en el Concurso Nacional Permanente JJMM (1988).

“La elegancia de la interpretación es insuperable”

(Guitar Player)

Día del concierto

Miércoles 26 de junio de 2019

Hora: 20:00h

Sede

Auditorio Centro Centro
Palacio de Correos

Ubicación

Plaza de la Cibeles – Madrid

CONCIERTO VI – CONCIERTO DE GALA

«Música de España & Cuba»

Manuel Barrueco

Manuel Barrueco está reconocido internacionalmente como uno de los guitarristas más importantes de nuestros tiempos. Su maestría, de un estilo muy propio, es frecuentemente calificada como la de un gran instrumentista y músico superior y elegante, con un sonido seductor y un lirismo fuera de lo común.

Barrueco ha dedicado su carrera a llevar la guitarra a los centros musicales más importantes del mundo. Durante tres décadas de conciertos, en los Estados Unidos ha actuado de un extremo al otro del país. Desde Miami con la New World Symphony hasta la Sinfónica de Seattle, y desde el Hollywood Bowl con la Filarmónica de Los Ángeles, hasta las salas más importantes de Nueva York. Ha sido solista con grandes orquestas como la Orquesta de Filadelfia y la Sinfónica de Boston con la que, bajo la dirección de Seiji Ozawa, hizo el estreno americano de To the Edge of Dream (Al Filo del Sueño) del gran compositor japonés Toru Takemitsu. Además, es invitado habitual de la Orquesta Sinfónica de Baltimore y San Francisco Performances

Sus giras internacionales lo han llevado a las salas más prestigiosas del mundo como Royal Albert Hall de Londres, Musikverein de Viena, Concertgebouw de Ámsterdam, Philharmonie de Berlín, Teatro Real de Madrid, y el Palau de la Música de Barcelona. En Asia ha realizado una decena de giras por Japón, mas otras actuaciones en Corea del Sur, Taiwán, Singapur, La China y Hong Kong. En Latinoamérica ha actuado en Méjico, Brasil, Colombia, Costa Rica y Puerto Rico. Ha sido solista con orquestas como la Sinfónica del Estado Ruso, la Filarmónica de Helsinki, Filarmónica Real de Londres, Orquesta NHK de Japón, la Filarmónica de Nuevo Japón, la Sinfónica de Auckland de Nueva Zelanda, y las orquestas de la radio de Munich y Frankfurt. Manuel Barrueco comenzó a tocar la guitarra a la edad de ocho años, asistiendo a clases en el Conservatorio Esteban Salas de su ciudad natal, Santiago de Cuba. En 1967 emigró con su familia a Estados Unidos como refugiados políticos y completó sus estudios superiores en el Conservatorio Peabody de la ciudad de Baltimore. Es en ese mismo conservatorio donde en la actualidad es profesor y comparte sus experiencias y conocimientos con un pequeño número de jóvenes talentos guitarristas llegados de todas partes del mundo.

En 2011, Manuel Barrueco recibió la Beca Fontanals de United States Artists por excellencia artística.

Dia del concierto

Viernes 28 de junio de 2019

Hora: 19:30h

Sede

Auditorio Nacional

(Sala de cámara)

Ubicación

C/Príncipe de Vergara, 146 Madrid

CONCIERTO VII

«Paseos por el Siglo XX»

Marcin Dylla

Marcin Dylla es considerado por muchos críticos de música y melómanos como uno de los más destacados guitarristas clásicos. Su fama debe entre otros a la enorme cantidad de premios que ganó en los diferentes concursos de música. En los años 1996-2007 ganó diecinueve veces el primer premio en los concursos internacionales de guitarra más prestigiosos de Europa y E.E.U.U.

La fama de Marcin Dylla ha sido consolidada en la vida artística de Europa con participaciones en numerosos festivales de música, en las famosas salas de conciertos, como: Konzerthaus de Viena, el Auditorio Nacional de Madrid, el Tschaykovsky Hall de Moscú o el Carnegie Hall de Nueva York.

Ganando el primer premio en el concurso de guitarra GFA en Los Ángeles, considerado lo más prestigioso en el mundo, resultó en una gira de conciertos en más de 60 ciudades de los EE.UU., Canadá y México.

Después de su recital en Washington, DC, El Washington Post escribió: “Si hubiera alguna duda de que Dylla figura entre los guitarristas más talentosos del planeta, se disiparon esta noche”.

Día del concierto

Sábado 29 de junio de 2019

Hora: 19:30h

Sede

Auditorio del Museo del Romanticismo

Ubicación

Calle San Mateo 13, Madrid (entrada al Auditorio por Calle Beneficencia 14)

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